Autrice, maître de conférences
Conférence ciné-musicale : L’altération musicale dans le cinéma de genre
Vendredi 25 avril – de 18h à 19h
Médiathèque Saint-Cyprien
Maître de conférences en musicologie, Cécile Carayol centre son enseignement et sa recherche sur la musique à l’image. À l’initiative d’un groupe de recherche collective ELMEC (Étude des Langages Musicaux à l’Écran), elle a écrit de nombreux articles sur la musique de film et sur ses correspondances avec la musique de concert. Elle a codirigé un livre sur la musique de séries (Presses universitaires de Rennes, 2015), un ouvrage sur le fantastique dans les musiques des XXème et XXIème siècles (Delatour, 2017) et un collectif sur les duos réalisateurs-compositeurs (Presses universitaires de Vincennes, 2021). Elle est l’autrice de Une musique pour l’image, vers un symphonisme intimiste dans le cinéma français, paru aux Presses universitaires de Rennes en 2012 et de La Musique de film fantastique, Codes d’une humanité altérée paru aux Éditions Rouge Profond.
Ne ratez pas cette conférence ciné-musicale proposée à la Médiathèque Saint-Cyprien ! La rencontre est suivie d’une dédicace avec la librairie l’Autre Rive.
LA MUSIQUE DE FILM FANTASTIQUE. CODES D’UNE HUMANITÉ ALTÉRÉE
Cécile Carayol
Édité par Rouge Profond
294 pages, 15x21x20 cm, 27€
De l’horreur à la science-fiction, en passant par la fantaisie, Cécile Carayol propose une histoire et une esthétique de la musique de film fantastique pensées par grands thèmes – la figure du monstre, l’enfance en clair-obscur, l’humanité confrontée à la machine ou aux aléas du cosmos – reliant les œuvres matricielles aux partitions les plus récentes avec lesquelles elles ont tissé des cohérences. James Bernard instaure ainsi une tradition musicale du vampire qui transparaît jusque dans la partition d’Alexandre Desplat pour Twilight ; un compositeur comme Bernard Herrmann, déjà reconnu comme étant le modèle de tout un cinéma de suspense psychologique, est à l’origine de nombreux principes repris par les générations suivantes : de la boîte à musique automate de La Poupée vivante à celle de La Malédiction de Chucky (Joseph LoDuca), du phénomène Zarathoustra du Jour où la terre s’arrêta à celui d’Interstellar (Hans Zimmer).
La musique de film fantastique ne se réduit pas ainsi à soutenir la fabrique de l’extraordinaire ; elle associe la magie et l’orphelin, souligne le rejet de la différence, intensifie la mécanisation de l’androïde, voire l’humain dépourvu de toutes émotions, retrace les errances et les angoisses aux confins de l’espace, ou encore exacerbe les dérèglements familiaux et psychiques qui poussent souvent à commettre des actes immoraux contre-nature.
